Ryan Steele (Chip)


Reed Luplau (Theo)


Catherine Miller (Katie)


Kimiye Corwin (Cynthia)


Luke Murphy (Anthony)


Ryan Steele (Chip) a commencé à danser à l’âge de 5 ans à Walled Lake, Michigan. Il a gagné depuis d’innombrables prix, parmi eux le « Youth America Grand Prix” en 2007 et le prix du Meilleur Danseur lors du concours 2008 de l’American Ballet. Il est actuellement à l’affiche de 'Newsies', un des derniers gros succès de Broadway. 5 DANSES est son premier rôle au cinéma.

Reed Luplau (Theo) Originaire de Perth, en Australie, Reed a commencé à danser dans le studio de danse de sa mère dès l’âge de 18 mois. Il a débarqué à New-York en 2010 où il a intégré Aszure Barton & Artists, puis la troupe de Stephen Petronio. Il est maintenant dans la troupe de danse de Lar Lubovitch. En 2010, Reed a gagné le prix de la Meilleure Performance pour un danseur lors des Récompenses de Danse, en australie.

Catherine Miller (Katie) Basée à Brooklyn, Catherine Miller est à la fois danseuse, chorégraphe et professeur. Elle est également un des fondateurs ainsi que la Directrice Artistique de la troupe WalkingTalking. Lors de son parcours, elle a intégré de nombreuses compagnies : « Dendy Dance Theater », « Doug Varone & Dancers », « Carolyn Dorfman Dance Company», ou encore « Shen Wei Dance Arts ». Elle est à l’origine du rôle de Thanatos dans la première 'd'Orphée' de Telemann à l'Opéra de New-York, donnée cette année.

Kimiye Corwin (Cynthia) a obtenu son BFA (Bachelor of Fine Arts) en danse à l'École Juilliard et a dansé avec la troupe de Jose Limon pendant 5 ans, avant de poursuivre des cours de comédie à l’ « Actor Center » avant de finalement obtenir son MFA (Master of Fine Arts) à l’universite de Brown. 5 DANSES marque le retour de Kimiye dans le monde de la danse.

Luke Murphy (Anthony) natif de Cork, en Irlande, est à l’origine du rôle de McDuff dans le spectacle « Sleep No More », qui a obtenu un énorme succès à Boston et à New-York. Il a dansé pour de nombreuses compagnies de Danse : Kate Weare, Pavel Zustiak, ou encore Janis Brenner. Il est aussi un chorégraphe dont le travail a été soutenu et reconnu par de nombreux organismes, parmi lesquels le Conseil des Arts Irlandais, le CultureIreland, la Dancehouse, le Tribeca Performing Arts Center, et le Duo Multicultural Arts Center and Schloss Broelin en Allemagne.






Auteur / Réalisateur
Alan Brown

Alan Brown a été récompensé de nombreuses fois tout au long de sa carrière. Son premier essai O Beautiful, (court-métrage), a obtenu le prix du Meilleur Espoir (catégorie « Réalisateur ») au festival international du court-métrage de Palm Springs en 2002 et a été projeté alors du festival Sundance en 2003.

Son premier long métrage Book of Love, avec Simon Baker (Mentalist), a concouru dans la catégorie Grand Prix du Jury au festival de Sundance 2004.

Son second film, Superheroes, a gagné de nombreux trophées : Parmi ceux là, à noter celui du Meilleur réalisateur au festival D’Avignon/New York 2007, celui du Maverick Spirit Award (Le prix le plus convoité) au Cinequest Film Festival 2008 mais aussi Mention Spéciale du Jury à l’Austin Film Festival 2008 et à l’Ashland Independent Film Festival 2008, Meilleure Histoire et Meilleur Film au Brooklyn International Film Festival 2008.

Son avant-dernier film Soldat Roméo, a obtenu le Grand Prix du Jury au festival d’Outfest 2011 et au festival du film de Los Angeles 2011. Il a également reçu une excellente critique par le Magazine New York Times.

Alan Brown est aussi l’auteur du livre Audrey Hepburn’s Neck’, traduit dans huit langues différentes, récompensé par le prix du Livre Pacific Rim et par de nombreux autres distinctions telles le « National Endowment for the Arts », « New York State Council for the Arts »…

Il a vécu huit ans au Japon, et travaillé en tant que journalite dans un premier temps puis a parallèlement créé des émissions radios pour la BBC et écrit pour de nombreuses publications. Son engagement journalistique l’a conduit de l’Antarctique au sommet de l’Himalaya. Il vit désormais à New York.


Chorégraphe
Jonah Bokaer

Jonah Bokaer est un chorégraphe, mondialement renommé qui n’hésite pas à intégrer d’autres disciplines artistiques à son art… Ses créations ont été présentées un peu partout dans le monde : Belgique, Canada, Cuba, Danemark, France, Allemagne, Grèce, Hollande, Inde, Espagne, Suisse, Thaïlande, Royaume-Uni, États-Unis...

Au cours de sa carrière, il a intégré, en tant que Danseur, la troupe de Merce Gunningham (à 18 ans) ; il a dansé et travaillé avec de nombreuses pointures comme John Jasperse, David Gordon, ou encore Deborah Hay ; il a collaboré au 80ème anniversaire du festival de Dance Jacob's Pillow ainsi que pour le 66ème anniversaire du Festival d’Avignon (en 2012). Aujourd’hui, Il travaille régulièrement comme chorégraphe pour les opéras de Robert Wilson.

Nombreuses fois récompensé, Jonah a notamment reçu le prestigieux prix du Nouveau Talent de la SACD (Société des cinéaste-auteurs et compositeurs dramatiques) en France.


Directeur de la Photographie
Derek Mckane

Derek McKane a une expérience riche dans l’art de l’image et de la photographie. Il a travaillé dans de nombreux domaines comme la publicité, le cinéma indépendant, les court-métrages, ou encore les documentaires.

Dernièrement il a travaillé sur le film Soldat Roméo d'Alan Brown mais aussi pour des marques comme Microsoft, Adidas, Sony…


Compositeur
Nicholas R. Wright

Nicholas R. Wright est un auteur-compositeur Britanno-américain. Sa musique est souvent utilisée dans des campagnes publicitaires mondialement diffusées. Notamment dans les spots « American Express Members Project », réalisé par Martin Scorsese et « Nike 2012,Find Your Greatness" (pour les Jeux olympiques de Londres), toutes deux récompensées. CINQ DANSES est le troisième long métrage pour lequel Nicholas a créé le score.


Ingénieur du son
Julian Evans

Julian Evans travaille depuis de nombreuses années pour le cinéma et le théâtre. Fort d’une expérience dans la musique classique et dans la théorie de la musique, ses créations et mixages sont aujourd’hui construits sur la dynamique rythmique. A ce jour, on a entendu son travail dans différentes productions aussi bien aux états unis qu’à travers le monde, que ce soit au Chinese Theatre, au Festival de Cannes, au Lincoln Center ou encore aux Tribeca cinemas.

Julian a été diplômé à la célèbre université de Musique de Carnegie Mellon.